[AI 그림] 청초한 인어 (Playground / 플레이그라운드 / 스테이블디퓨전)

Playground AI는 충분한 무료 사용량과 다양한 필터를 제공합니다. Playground AI의 잠재력을 극대화하고 효과적인 활용을 위해 Rising에 올라온 그림의 프롬프트를 분석해 보려고 합니다.

이번에 분석하려는 그림에는 '청초한 인어'로 제목을 붙여봤습니다.

 

 

Playground AI

 

Playground AI는 사용자가 입력한 텍스트를 기반으로 자동으로 일러스트를 생성하는 인공지능 기술을 사용하는 웹사이트입니다. 해당 웹사이트를 방문하여 원하는 텍스트를 입력하면 시각적으로 잘 표현된 일러스트를 생성해 줍니다.

 

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Playground AI 그림

 

 

Prompt

mail art, underwater, double exposure, two parts in one art, High Renaissance, mannerism, oil on canvas, fairytale, art on a cracked paper, ,dynamic poster, close up mermaid oil portrait inside the lake, bubbles, water splashes ,algae. ocean floor, , close macro portrait, dynamic pose, light on face, shadow play, perfect face, sharp glowing eyes, by da Vinci, Michelangelo , Botticelli, Nicoletta Ceccoli, Omar Rayyan, James Jean, Craola, Andy Kehoe, patchwork, mosaic, storybook illustration, highly detailed unusual beautiful details, intricated, intricated pose, tiny details masterpiece, high quality, intricated lighting, luminism

 

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Sampler

DPM++ SDE

 

Model

Stable Diffusion XL

 

Filter Style
DucHaiten V2

 

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구성 요소

Component 구성 요소	Value 값
Subject 제목	close up mermaid oil portrait inside the lake 호수 안의 인어 클로즈업 오일 초상화
Adjective 형용사	underwater, bubbles, water splashes ,algae. ocean floor, dynamic pose, light on face, shadow play, perfect face, sharp glowing eyes, intricated pose 수중, 거품, 물보라, 조류. 해저, 다이내믹 포즈, 라이트 온 페이스, 그림자 놀이, 완벽한 페이스, 날카로운 빛나는 눈, 복잡한 포즈
Style 스타일	mail art, double exposure, two parts in one art, High Renaissance, mannerism, oil on canvas, fairytale, art on a cracked paper, dynamic poster, close macro portrait, patchwork, mosaic, storybook illustration, highly detailed unusual beautiful details, intricated, tiny details masterpiece, high quality, luminism 메일 아트, 이중 노출, 하나의 예술에 두 부분, 하이 르네상스, 만네리즘, 캔버스의 오일, 동화, 갈라진 종이의 예술, 다이나믹 포스터, 클로즈 매크로 초상화, 패치워크, 모자이크, 스토리북 일러스트, 매우 독특한 아름다운 디테일, 복잡한, 작은 디테일의 걸작, 고품질, 루미니즘
Lighting 조명	intricated lighting 복잡한 조명
Artists 아티스트	by da Vinci, Michelangelo, Botticelli, Nicoletta Ceccoli, Omar Rayyan, James Jean, Craola, Andy Kehoe 다빈치, 미켈란젤로, 보티첼리, 니콜레타 체콜리, 오마르 레이얀, 제임스 진, 크라올라, 앤디 케회

 

구성요소 설명

 

Mail art (메일 아트)
메일 아트(Mail art)는 예술가들이 우편 서비스를 이용하여 작품을 교환하고 전시하는 예술 형태입니다. 이는 전통적인 갤러리나 박물관이나 상업 갤러리와 같은 전통적인 예술 공간을 우회하고 예술을 민주적으로 공유하려는 움직임의 일부로 발전했습니다.

메일 아트는 주로 우편물, 엽서, 소포, 팩스 등 우편 서비스를 통해 예술 작품을 송부하고 공유하는 과정을 포함합니다. 참여자들은 작품을 교환하거나 다양한 테마에 따라 메일 아트 전시회에 참여하여 작품을 선보입니다.

이 형식은 예술에 대한 참여와 공유의 개념을 강조하며, 예술적인 아이디어의 전파와 창의성의 자유로운 교류를 장려합니다. 메일 아트는 커뮤니티 기반의 예술 활동이며, 예술가들 간의 소통과 연대를 강조하여 다양한 예술적 표현의 발전에 기여하고 있습니다.

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High Renaissance
"High Renaissance(고르네상스)"는 이탈리아 르네상스 기간 중 16세기 초반에 나타난 미술의 높은 정점을 나타내는 시기를 지칭하는 용어입니다. 이 기간은 주로 1490년에서 1527년 사이로 여겨지며, 이탈리아의 예술과 문화에 있어서 르네상스의 정점을 나타내는 시기로 간주됩니다.

High Renaissance은 세 개의 주요 화가로 알려진 미켈란젤로, 레오나르도 다 빈치, 라파엘로 등의 작품이 동시에 창조되었던 시기입니다. 이들 화가들은 예술의 규범을 탐구하고, 고전주의적인 이상을 표현함으로써 그림의 형식과 내용에 있어서 최고의 수작을 만들어냈습니다.

High Renaissance의 작품들은 안정감 있고 비례적이며 고요한 아름다움을 지닌 것으로 특징지어집니다. 대표적인 작품으로는 미켈란젤로의 "다윗"이나 "시스티나 성당 천장" 등, 레오나르도 다 빈치의 "만인의 만", 라파엘로의 "아테네의 학당" 등이 있습니다.

이러한 화가들은 그림의 완벽한 기술과 아름다움에 대한 심오한 연구를 통해 High Renaissance의 뛰어난 예술적 성취를 이루어냈습니다.

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Mannerism (만네리즘)
"만네리즘(Mannerism)"은 미술에서 사용되는 용어 중 하나입니다. 만네리즘은 16세기 후반 이탈리아 르네상스 후기에 나타난 예술 양식으로, 대표적으로 미켈란젤로나 레오나르도 다 빈치와 같은 르네상스 황금기 화가들의 작품에서 나타난 고전주의의 엄격한 규칙을 의도적으로 깨는 양식을 지칭합니다.

만네리즘은 현실적인 표현이나 비례에 대한 엄격한 규칙을 의도적으로 비틀거나 과장하는 특징을 가지고 있습니다. 그림의 주체들은 길고 날렵한 몸매, 언어적인 과장, 비자연적인 색채 등을 통해 르네상스의 고전주의적인 원칙을 의도적으로 왜곡하거나 넘어서는 특징이 나타나는데, 이러한 특징들이 만네리즘을 대표합니다.

이 양식은 특히 이탈리아의 화가들 사이에서 퍼져나가면서 유럽 미술 전반에 영향을 미치게 되었습니다. 이로써 만네리즘은 르네상스에서 바로 뒤를 이어오는 미술 양식 중 하나로 인식되고 있습니다.

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Patchwork (패치워크)
패치워크(Patchwork)는 작은 조각을 모아 큰 조각이나 패턴을 만들어내는 수공예 기술이나 예술 형태를 의미합니다. 주로 원단이나 종이, 가죽, 나무 등 다양한 재료를 사용하여 다양한 디자인의 패치워크를 만들 수 있습니다.

일반적으로, 각각 다른 색이나 디자인의 작은 조각들을 모아서 하나의 큰 조각이나 패턴을 만들어내는 것이 특징입니다. 패치워크는 주로 퀼트(Quilt)나 벽걸이, 가방, 의류 등 다양한 제품에 적용되며, 각 조각을 조합하여 아름다운 디자인을 형성하는 것이 주요 목표입니다.

이 기술은 재료를 재활용하거나 다양한 패턴을 시도하여 창의적인 디자인을 만들어내는 데에 활용됩니다. 패치워크는 손으로 수작업으로 할 수도 있고, 러거나 실기계를 사용하여 기계로 제작될 수도 있습니다. 이러한 예술적이고 창의적인 기술은 다양한 문화와 전통에서 발전해 왔습니다.

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luminism (루미니즘)

루미니즘은 조명과 색채를 강조하여 현실적인 광경을 표현하는 미술 용어입니다. 이 양식은 19세기 후반에서 20세기 초반에 주로 유럽에서 개발되었으며, 빛의 반사와 분산을 통해 자연의 조명 효과를 표현하는 것에 중점을 둡니다. 주로 야외 장면이나 풍경을 그리는데 사용되며, 조명의 변화와 색채의 변화를 통해 현실적이고 아름다운 효과를 달성합니다.

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Leonardo da Vinci (레오나르도 다 빈치)

레오나르도 다 빈치(Leonardo da Vinci)는 이탈리아의 대표적인 르네상스 시대 예술가이자 천재, 발명가로, 과학자로도 잘 알려진 인물입니다. 다 빈치는 1452년 4월 15일에 이탈리아 피오밍고 지방의 Vinci에서 태어났으며, 1519년 5월 2일에 프랑스의 암보와르에서 세상을 떠났습니다.

레오나르도 다 빈치는 미술, 과학, 기계공학, 생물학 등 다양한 분야에서 독창적이고 깊이 있는 연구로 인류에 큰 영향을 미쳤습니다. 르네상스 시대를 대표하는 화가로, 그의 대표작 중 일부에는 "만인의 만(Mona Lisa)", "대표 천장(The Last Supper)" 등이 있습니다. 이 작품들은 다빈치의 조명, 그림의 안정성, 비례, 해부학적 연구 등에 대한 탁월한 기술과 집중된 표현력을 보여주고 있습니다.

다 빈치는 미술가로서 뿐만 아니라 발명가로도 유명하며, 헬리콥터, 전리품, 심장 밸브, 기계로 무장한 로봇 등의 아이디어를 냈습니다. 그의 스케치 노트에는 당대의 최고의 과학적 사고를 담은 다양한 연구가 포함되어 있습니다. 레오나르도 다 빈치는 예술과 과학의 경계를 헤치며 혁신적이고 다방면의 업적을 남긴 뛰어난 인물 중 하나로 기억되고 있습니다.

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Michelangelo (미켈란젤로)

미켈란젤로 부오나로티(Michelangelo Buonarroti)는 이탈리아 르네상스 시대의 대표적인 예술가로, 1475년 3월 6일에 이탈리아 피렌체에서 태어나 1564년 2월 18일에 로마에서 세상을 떠났습니다. 미켈란젤로는 조각가, 화가, 건축가로서 활동하였으며, 그의 예술적 업적은 르네상스 예술의 정점 중 하나로 평가받고 있습니다.

미켈란젤로는 특히 대리석 등 다양한 재료를 사용하여 조각 작품을 창작했습니다. 그의 대표작 중 하나인 "다윗(David)"은 안티오키아의 골리앗을 이기는 다윗의 모습을 탁월하게 표현한 조각으로, 미켈란젤로의 조각 기술과 미적 감각을 대표하는 작품 중 하나입니다.

그의 또 다른 대표작으로는 시스티나 성당의 천장을 장식한 "창조의 기" 등이 있습니다. 이 작품은 르네상스 예술의 최고 명작 중 하나로 꼽히며, 그의 미술적 업적과 해부학적 지식, 표현력이 고루 녹아있는 것으로 평가받고 있습니다.

미켈란젤로는 화가로서만이 아니라 건축가로도 활동했으며, 성당과 미켈란젤로 궁전 등의 프로젝트에 참여했습니다. 그의 작품은 높은 예술적 품격과 감수성, 그리고 다양한 예술 분야에 대한 폭넓은 지식을 반영하고 있습니다. 그의 업적은 르네상스 시대 예술과 건축의 발전에 큰 영향을 미쳤으며, 그의 이름은 세계적으로 유명한 예술가 중 하나로 기억되고 있습니다.

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Sandro Botticelli (샌드로 볼티체리)

샌드로 볼티체리(Sandro Botticelli)는 이탈리아 르네상스 시대의 화가로, 본명은 Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi입니다. 그는 1445년에 이탈리아 피렌체에서 태어나, 1510년에 같은 곳에서 세상을 떠났습니다. 볼티체리는 이탈리아 르네상스 예술의 중요한 인물 중 하나로 꼽히며, 주로 신화와 기독교 주제를 다룬 그의 작품은 아름다운 색채와 우아한 선으로 특징지어져 있습니다.

볼티체리는 처음에는 금장 화방에서 근로하다가, 후에 별명인 "볼티체리(소향 구경)"로 불리며 독립 작가로 활동했습니다. 그의 대표작 중 하나인 "이세벨라의 춤"은 그의 화가로서의 명성을 이끌어 냈습니다. 이 작품은 샌드로 볼티체리가 제작한 가장 유명한 작품 중 하나로, 그의 독특한 화풍과 아름다운 색감이 돋보입니다.

그의 다른 주요 작품에는 "프라이메발레"와 "봄"이 있습니다. "봄"은 그의 대표작 중 하나로 꼽히며, 그림 가운데에 있는 여신 비너스와 그 주변에 펼쳐진 신화적인 장면이 아름답게 표현되어 있습니다.

볼티체리는 그의 작품을 통해 기독교적 주제와 함께 특히 그리스 로마 신화를 다뤘습니다. 그의 작품은 당시의 화가들에게 큰 영향을 미치며, 그의 후세 예술가들에게도 무한한 영감을 주었습니다. 볼티체리의 화풍은 우아하고 감각적인 르네상스 예술의 정신을 대표하는 것으로 평가되고 있습니다.

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Nicoletta Ceccoli (니콜레타 체콜리)
니콜레타 체콜리(Nicoletta Ceccoli)는 산 마리노 출신의 일러스트레이터이자 화가로, 주로 어린이 문학과 판타지 작품에서의 일러스트로 유명합니다. 그녀의 작품은 독특하고 상상력 넘치는 스타일로 알려져 있습니다.

체콜리의 일러스트는 부드럽고 꿈같은 분위기를 자아내며, 동화적이고 신비로운 세계를 표현합니다. 그녀는 인형과 동물, 그리고 동화적인 캐릭터들을 자주 그려내며, 그림 속에서 전달되는 이야기와 감정은 관객들에게 감성적인 경험을 선사합니다.

그녀는 수많은 어린이 도서나 소설에서 책 표지나 내부 일러스트를 맡아 왔습니다. 그 중 일부는 국제적으로 유명한 작품으로 자리매김했습니다. 체콜리의 작품은 어린이뿐만 아니라 성인 독자들에게도 호평을 받고 있으며, 그녀의 독창적인 시각 언어는 다양한 연령층에 인기를 끌고 있습니다.

 

[일러스트레이터] 니콜레타 세콜리(Nicoletta Ceccoli)

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Omar Rayyan (오마르 라이언)
오마르 라이언(Omar Rayyan)은 미국의 일러스트레이터 및 화가로, 주로 동화적이고 판타지적인 작품으로 유명합니다. 그의 작품은 고전적인 화풍과 상상력 넘치는 내용으로 특징지어져 있습니다.

라이언은 동화, 신화, 판타지 등 다양한 주제의 책과 매체를 위해 일러스트를 제작하고 있습니다. 그의 작품은 동화 속 캐릭터와 동물, 풍경 등을 풍부한 디테일과 함께 그려내어 독자들에게 몽환적이고 매혹적인 세계로 안내합니다. 그의 색채와 조명 활용, 그리고 전통적인 테크닉을 통해 그림 속 인물과 풍경은 생동감을 띠며 이야기를 더욱 강화시킵니다.

오마르 라이언은 그림과 함께 글쓰기에도 관심을 가지고 있어 자신의 작품에서 이야기의 일부를 시각적으로 표현하는 데 주력하고 있습니다. 그의 작품은 그의 고유한 시각 언어와 창의력으로 인해 많은 팬과 예술 애호가들에게 사랑받고 있습니다.

 

오마르 라이언(Omar Rayyan)의 환타스틱 그림들

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James Jean (제임스 진)

James Jean은 대표적인 아메리칸 커버 아티스트이며, 일러스트레이터입니다. 그의 작품은 독특한 상상력과 섬세한 디테일로 알려져 있으며, 만화, 그래픽 노블, 영화 포스터 등 다양한 매체에서 활약하고 있습니다. 그의 작품은 아름다운 비주얼과 독창적인 컨셉으로 인정받고 있으며, 많은 팬들에게 사랑받고 있습니다.

 

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Craola (크래올라)

Craola는 그렉 심킨스(Greg Simkins)의 예술가 닉네임입니다. 그는 독특한 스타일의 예술 작품으로 알려져 있으며, 판화, 그림, 조각 등 다양한 매체를 사용하여 창조적이고 상상력 넘치는 작품을 선보이고 있습니다. 그렉 심킨스는 동물, 판타지, 도시 풍경 등 다양한 주제를 다루며, 그의 작품은 독특한 비주얼과 상세한 디테일로 인정받고 있습니다.

공식 웹사이트: https://gregsimkinsart.com/

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Andy Kehoe (앤디 키호)
Andy Kehoe(앤디 키호)는 미국의 현대 화가 및 조각가로, 그의 작품은 판타지와 현실을 결합한 고요하고 독특한 세계를 창조해냅니다. 그의 작업은 자연, 숲, 동물, 그리고 동화적인 요소들을 풍부하게 담아내어 판타지적인 이야기를 전달합니다.

앤디 키호의 화풍은 주로 어두운 톤과 비현실적인 색채, 그리고 디테일한 작업으로 특징지어져 있습니다. 그의 작품은 고요하고 신비로운 분위기를 갖추고 있으며, 동화나 초현실주의적인 세계를 통해 감정적인 이야기를 전달합니다. 작품에는 종종 상상 속의 동물들이나 신비로운 존재들이 등장하여 독특한 판타지 세계를 창조해냅니다.

앤디 키호는 유명한 미술 갤러리에서의 전시뿐만 아니라 다양한 아트 프로젝트와 협업을 통해 국제적으로 활동하고 있으며, 그의 작품은 아트 컬렉터들과 팬들로부터 많은 사랑을 받고 있습니다.

 

Andy Kehoe

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Playground에서 재실행

 

Playground에서 동일한 프롬프트 명령어로 실행해 보았습니다. (Sampler를 DPM++ SDE 대신 DPM2로 변경)